HUOLTO 4:18 on Myllyteatterin ja Helsinki 98:n yhteistyönä toteuttama anarkistinen tragikomedia, jossa huumori repeää ilmoille ja paljastaa jotakin, mitä emme haluaisi nähdä. Esitys avaa raadollisen kuvan yksittäisen laitostyöntekijän mielenmaisemasta ajassa, jossa prekaarin luokan voimavarat kulutetaan lopullisesti tyhjiin. Eletään aikakautta, jossa sivistys ja yhteisvastuu ovat vain jäänteitä menneisyydestä.

Vanhaan Vuosaaren lukioon rakennettu paikkasidonnainen esitys kutsuu katsojan keskelle rapautuvaa koulurakennusta. Se hengittää pölyä ja menneisyyttä.

Näyttämöllä nähdään yksi henkilö: vanha klovni ja nykyinen laitoshuoltaja Myrsky Hartikainen. Koulu on suljettu ja omakin tulevaisuus uhattuna. Jäljellä jää vain varasto täynnä muistoja – ja unettomuus, joka syö järjen reunoja.

Esitys ammentaa inspiraatiota Kae Tempestin albumista Let Them Eat Chaos, Todd Phillipsin elokuvasta Joker sekä Sarah Kanen näytelmästä 4.48 Psykoosi. Monitaiteinen työryhmä koostuu esineteatterin, esitystaiteen, klovnerian ja absurdin teatterin tekijöistä ja synnyttää näyttämökieltä, joka on yhtä aikaa groteskia, koskettavan arvaamatonta ja viiltävän tarkkaa. 

Teoksen ytimessä on dark clown -estetiikka: mikään ei ole pyhää ja kaikki on mahdollista. Tämä klovni ei lohduta – klovni paljastaa.

Ohjaaja Jaakko Kiljunen on Myllyteatterin taiteellinen johtaja vuodesta 2022. Hänen ohjauksiaan on nähty muun muassa Tampereen Teatterissa (Aina joku eksyy, 2025, teksti Reko Lundán) sekä Teatteri Avoimissa Ovissa (Jackie – Tyttö ja kuolema IV, 2024, teksti Elfriede Jelinek, ohjaus yhdessä Maiju Tainion kanssa). Hänen monologinsa Fantaisie – sexe, violence et plaisir valittiin Valtakunnalliseen monologikilpailuun Ouluun vuonna 2025. HUOLTO 4:18 on Kiljusen kolmas ohjaustyö Myllyteatterille.

Kiljusella on laaja kokemus ulkomailla opiskelusta ja työskentelystä, ja hän on tehnyt teatteria suomen lisäksi englanniksi, venäjäksi ja ranskaksi.

Esiintyjä Iika Hartikainen on vapaan kentän monipuolinen taiteilija, jonka työssä yhdistyvät fyysinen teatteri, improvisaatio ja musiikki. Hänen taustansa on Keith Johnstonen improvisaatiotekniikassa. Viime vuosina hänen taiteellinen fokuksensa on ollut fyysisessä- ja naamioteatterissa, erityisesti klovneriassa ja mimiikassa, joissa oman keskeneräisyyden tutkiminen toimii keskeisenä luovana voimana. Hartikainen on myös aktiivinen useissa teatterikollektiiveissa ja työryhmissä, sekä folk-rock-yhtyeessä Mutka-orkesteri.

LISÄTIEDOT JA HAASTATTELUPYYNNÖT
Juliane Mikkonen
info@myllyteatteri.fi

TYÖRYHMÄ
Ohjaus/käsikijoitus: Jaakko Kiljunen
Dramaturgi: Maiju Tainio
Näyttämöllä: Iika Hartikainen
Musiikin sävellys ja äänisuunnittelu: Lehmus Murtomaa
Lavastus ja valosuunnittelu: Pavel Semchenko
Pukusuunnittelu: Aniisia Kronidova
Dramaturginen keskustelu: Riina Subra
Tuottaja: Juliane Mikkonen
Yhteistuotanto: Myllyteatteri & Teatteri Helsinki98
Juliste ja teaser : Minja Yletyinen

ESITYSTIEDOT
Kesto: 1 t. 
Ikäsuositus: K13
Kieli: suomi

ENSI-ILTA JA ESITYKSET
Ensi-ilta: to 28.5.2026 klo 18.00, Vuosaaren Tilajakamo, HELSINKI

Muut esitykset:
la 30.5. klo 19.00
su 31.5. klo 19.00
ke 3.6. klo 19.00
to 4.6. klo 18.00 (!)
su 7.6. klo 15.00 (!) // Esityksen jälkeen järjestetään yleisökeskustelu 
ti 9.6. klo 19.00
ke 10.6. klo 19.00 // // Esityksen jälkeen järjestetään yleisökeskustelu 
to 11.6. klo 18.00 (!)
ke 17.6. klo 19.00

HUOLTO 4:18 on Myllyteatterin ja Helsinki 98:n yhteistyönä toteuttama anarkistinen tragikomedia, jossa huumori repeää ilmoille ja paljastaa jotakin, mitä emme haluaisi nähdä. Esitys avaa raadollisen kuvan yksittäisen laitostyöntekijän mielenmaisemasta ajassa, jossa prekaarin luokan voimavarat kulutetaan lopullisesti tyhjiin. 

Vanhaan Vuosaaren lukioon rakennettu paikkasidonnainen esitys kutsuu katsojan keskelle rapautuvaa koulurakennusta. Se hengittää pölyä ja menneisyyttä.

Näyttämöllä nähdään yksi henkilö: vanha klovni ja nykyinen laitoshuoltaja Myrsky Hartikainen. Koulu on suljettu ja omakin tulevaisuus uhattuna. Jäljellä jää vain varasto täynnä muistoja – ja unettomuus, joka syö järjen reunoja.

Esitys ammentaa inspiraatiota Kae Tempestin albumista Let Them Eat Chaos, Todd Phillipsin elokuvasta Joker sekä Sarah Kanen näytelmästä 4.48 Psykoosi. Monitaiteinen työryhmä koostuu esineteatterin, esitystaiteen, klovnerian ja absurdin teatterin tekijöistä ja synnyttää näyttämökieltä, joka on yhtä aikaa groteskia, koskettavan arvaamatonta ja viiltävän tarkkaa. 

Teoksen ytimessä on dark clown -estetiikka: mikään ei ole pyhää ja kaikki on mahdollista. Tämä klovni ei lohduta – klovni paljastaa.

KATSOJIEN PALUTE

”Tää on parasta mitä oon nähnyt koko keväänä!!! Kiitos tosi paljon tästä elämyksestä ”

”…aivan uskomattoman upea ja koskettava..”

”Sai itkeä ja nauraa!”

”Siis nyt vahva teatterisuositus! Parasta tällä kaudella, heittämällä!”

”Wow, that was something completely different…more productions like this, please!!!”

Esitykset 28.5.-17.6.2026

Behind the scenes teaser HUOLTO.4:18

©️Valokuvat Carolin Büttner

TYÖRYHMÄ

Ohjaus / Käsikirjoitus Jaakko Kiljunen
Dramaturgi Maiju Tainio
Näyttämöllä Iika Hartikainen
Musiikin sävellys ja äänisuunnittelu Lehmus Murtomaa
Lavastus ja valosuunnittelu Pavel Semchenko
Pukusuunnittelu Aniisia Kronidova
Dramaturginen keskustelu Riina Subra
Tuottaja Juliane Mikkonen
Yhteistuotanto Myllyteatteri ja Teatteri Helsinki98
Juliste ja teaserit Minja Yletyinen

ESITYSTIEDOT
Kesto 1 t.
Ikäsuositus K13
Kieli suomi

 ENSI-ILTA
Ensi-ilta: to 28.5.2026 klo 18.00 Vuosaaren Tilajakamo – loppuunmyyty
Muut:
la 30.5. klo 19
su 31.5. klo 19
ke 3.6. klo 19 – loppuunmyyty
to 4.6. klo 18 (!)
su 7.6. klo 15 (!) // Esityksen jälkeen järjestetään yleisökeskustelu 
ti 9.6. klo 19
ke 10.6. klo 19 // Esityksen jälkeen järjestetään yleisökeskustelu 
to 11.6.klo 18 (!)
ke 17.6., klo 19

LIPUT tästä!

Peruslippu : 25 €

Eläkeläiset: 22 €
Alennuslippu (opiskelija, työtön, teatteriala): 18 €
Kannattuslippu: 29 €
Maksa mitä voit: 8 €

Greige ja pikkulintu on taiteellisesti korkeatasoinen, visuaalisesti ja musiikillisesti
ainutlaatuinen lastennäytelmä 3–7-vuotiaille. Se yhdistää koukuttavan kertomuksen
animaatioelokuvista ammentavaan kerrontaan ja vahvaan visuaaliseen ja musiikilliseen
elämykseen. Lavastus pohjautuu lähes kokonaan videosuunnitteluun ja musiikki on
keskeinen osa teosta.

Ensi-ilta on suunnitteilla keväälle 2027.

Näytelmä kertoo harmaalla saarella elävästä mörkölapsesta, joka lähtee sateenkaaren
väreissä laulavan, optimismia pursuavan linnun matkassa meriseikkailulle huomatakseen
vain, että lintu ei ollutkaan niin luotettava kuin vaikutti. Kaverusten täytyy päästä yli
erimielisyyksistään pelastuakseen autiolta luodolta, jonne ovat haaksirikkoutuneet.

Temaattisesti teos kertoo yksinäisyydestä ja kaipuusta tulla kuulluksi. Se käsittelee
unelmia ja mielikuvitusta, mutta myös pettymyksiä ja totuuden merkitystä. Näytelmä
seuraa Greigen kasvutarinaa ja oman äänen löytymistä.
**********************

Musikalisk barnpjäs i två språkversioner (svenska och finska)

Greige och den lilla fågeln är en konstnärligt ambitiös tvåspråkig scenproduktion riktad till
barn i åldern 3–7 år och deras familjer. Den kombinerar en stark berättelse med
animationsinspirerat berättande och en visuellt och musikaliskt rik helhet. Scenografin
baseras nästan helt på videodesign och musiken är en central del av berättelsen.

Premiären planeras för våren 2027.

Föreställningen berättar historien om Greige, ett litet grått trollbarn som bor på en grå ö
med sin hårt arbetande ensamstående mamma. Tillsammans med en fågel som sjunger i
regnbågens färger och sprudlar av smittande optimism ger sig Greige ut på ett
havsäventyr – bara för att upptäcka att fågeln inte är så pålitlig som den först verkade.
Fågelns sång visar sig bestå av tomma ord, och vännerna måste nu hitta vägen hem från
den öde ö där de har strandat.

Tematiskt handlar verket om ensamhet och längtan efter att bli hörd. Det handlar om
drömmar och fantasi, men också om besvikelse och vikten av sanning. Pjäsen följer
Greiges utveckling och upptäckten av sin egen röst och identitet, samt utvecklingen av
relationen mellan barn och förälder.

TYÖRYHMÄ/TEAM:
Käsikirjoitus/Written by: Eeva Putro (Tove, Pentti Linkola – kaltaisemme?) ja Maria Björklund (Planeetta Z)
Ohjaaja/Director: Bálint Barcsai
Visuaalinen suunnittelu, hahmot, puvut ja lavastus/Visual design: Maria Björklund
Videosuunnittelu/Video design: Joona Pettersson
Musiikki/Music:: Johanna Juhola
Äänisuunnittelu/Sound design: Petrus Rapo
Dramaturgi: Fabian Silén

INFORMATION IN ENGLISH!

Varaa lippusi esitykseen tästä.

Katveisto on interaktiivinen kontulaan sijoittuva audiokävely, jossa kontulalainen vie sinut kävelylle. Kulkiessasi kuulokkeet päässä oppaan kanssa, kuulet vuoden aikana kerättyjä paikallisten ihmisten tarinoita, tunteita ja muistoja, jotka sijoittuvat yhdessä kuljettavalle kulkureitille.

Teos on intiimi ja upottava kävely, jonka kokemus rakentuu hajamielisistä arkipäivän havainnoista sekä tarinoiden ja urbaanin ympäristön vuoropuhelusta. Miten tunteet kiinnittyvät paikkoihin? Miten paikka muovaa meitä? Miten tunnereitit eroavat toisistaan ja miksi?

ESITYKSET
Esitysaika: la 7.9. klo 15 & 18
ti 10.9. klo 18
ke 11.9. klo 18
to 12.9. klo 18
pe 13.9. klo 18
la 14.9. klo 15 & 18

Esityspaikka: Lähtö Kontulan kirjastolta
Osoite: Ostostie 4, 00940 Helsinki
Kesto: 30 / 120 minuuttia
Hinta: Ilmainen
Kieli: pääkieli suomi
Esteettömyys: Katveisto koetaan ulkona, joten pukeuduthan sään mukaan. Kävely on mahdollista toteuttaa joko lyhyenä/esteettömänä tai pitkänä versiona.
Hanketta ja esitystä ovat tukeneet: Helsingin kaupunki ja Myllyteatteri ry

TYÖRYHMÄ
Esityskonseptin suunnittelu ja toteutus: Minna Lund
Äänisuunnittelu: Iida Hägglund, Tuomas Norvio, Axel Ridberg
Dramaturginen apu: Veikko Timonen
Graafinen suunnittelu: Oona Raadelma
Haastattelut: Minna Lund, Veikko Timonen
Tuottaja: Rosaliina Elgland
Tuotanto: Todellisuuden tutkimuskeskus
Hanketta ja esitystä ovat tukeneet: Helsingin kaupunki ja Myllyteatteri ry

HELSINGIN MALLI
Helsingin kaupungin rahoittama Helsingin malli on osallistavan ja alueellisen kulttuurityön hanke, jossa taideorganisaatiot toimivat eri kaupunginosissa yhteistyössä alueen asukkaiden ja yhteisöjen kanssa. Helsingin mallin tavoitteena on tasapainottaa ja monipuolistaa kaupunginosien taide- ja kulttuuritarjontaa, vahvistaa niiden yhteisöllisyyttä sekä lisätä alueen asukkaiden kulttuurista osallisuutta

FIN

Nukketeatteri taidetyöpaja lapsille ja perheille

Tee oma varjonukkesi!

Osallistu työpajaamme, tee oma varjonukke ja leikki sillä varjolavalla. Tässä mielikuvitusta, kädentaitoja ja luovuutta kehittävässä työpajassa lapset pitävät hauskaa ja oppivat tekemään omia nukkeja. Älä missaa tätä työpajaa, joka on järjestetty Unescon listalla olevan Karagöz-nukketekniikan inspiraation pohjalta.

Einsteinista Bart Simpsoniin, Nasreddin Hodjasta Keloğlaniin, Lego Manista prinsessaan, monet hahmot odottavat sinun herättävän ne henkiin.

Kun olet tehnyt oman nuken, pääset kokeilemaan sitä pienellä näyttämöllämme. Saat tekemäsi nuken mukaan kotiisi. Siellä voit jatkaa oman esityksen tekemistä ja hauskanpitoa heijastamalla nukkesi seinälle pienellä valolla.

La 3.5.2025 11-13
Su 4.5.2025 11-13
La 17.5.2025 13-14 Nukketeatteriesitys ”Pizza Pizza Karagöz” Maununla-talossa (Vapaa pääsy!)
Su 18.5.2025 11-13

Paikka: Maunula-talo Metsäpurontie 4, 00630 Helsinki

Ikä suositus: 4+
Työpajan kielet: Suomi, Englanti, Turkki
Työpajat ovat suunnattu maahanmuuttaneille lapsille ja perheille. Muutkin tervetulleita. Osallitukseen ei tarvi osata suomea.

Työpajan vetäjät: Filiz Aksu, Mahir Aksu, M. Emin Aksu

Osallistujamäärä on rajoitettu ja osallistuminen on maksutonta.

Ilmoittaudu tästä!

Onko kysyttävää? Ota yhteyttä: info@myllyteatteri.fi

Työpajat järjestävät Myllyteatteri ja Misal Art Puppet

23.4.2025 18:00 KULTTUURIKESKUS STOA (Turunlinnantie 1)

17.5.2025 13:00 MAUNULA-TALO (Metsäpurontie 4)

FI

Perinteinen turkilainen nukketeatteri

PIZZA PIZZA KARAGÖZ

Varaa lippusi: https://forms.gle/dzXioG9BuLuEN89R9

Perinteistä turkkilaista nukketeatteria esitetään yhdistämällä melkein 700 vanhaa perinnettä moderniin ilmaisuun. Karagöz ja Hacivat ovat tarinan päähenkilöt. Tarina saa alkunsa seuraavasti:

Karagöz on taas kerran työttömänä, ja Hacivat löytää hänelle työn Suomesta. Karagöz pääsee töihin pitseriaan, jossa hän ottaa vastaan tilauksia. Tilauksia tehdään eri kielillä, ja asiakkailla on monenlaisia erityistoiveita. Karagoziltä menevät kaikki tilaukset sekaisin, ja seuraa suuri sotku. Miten on mahdollista palauttaa järjestys ja sopusointu?

Esityksen aiheena on rinnakkaiselo, ja sen metaforana toimii pitsa.

Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=ODfZe8xVAYE

Kesto 40 min
Ikäsuositus: 7 +
Kieli: monikielinen esitys. Kuullaan mm. turkkia, suomea, ruotsia, arabiaa ja viroa.

Kirjoittaja: Filiz Kurt Aksu
Ohjaaja: Filiz Kurt Aksu
Esiintyjät: Aksu Aksu Aksu, M.Mahir Aksu, Emin Aksu
Nukkesuunnittelijat: Filiz Kurt Aksu, M.Mahir Aksu.

Filiz Kurt Aksu ja M. Mahir Aksu ovat opiskelleet perinteistä turkkilaista Karagöz-varjonukketeatteria kotimaassaan ja esiintyneet useita vuosia. Molemmat ovat järjestäneet esityksiä ja työpajoja erilaisiin tapahtumiin ja tekevät yhteistyötä monien suomalaisten taideorganisaatioiden kanssa.

23.4.2025 klo 18:00, Kulttuurikeskus Stoa

17.5.2025, 13:00, Maunula-talo

Varaa lippusi: https://forms.gle/dzXioG9BuLuEN89R9

Haluatko luoda oman Karagöz-varjonuken ja leikkiä sen kanssa varjonäyttämöllä? Osallistu nukketeatterityöpajaamme toukokuussa Maunula-talossa.

Lue lisää: https://www.myllyteatteri.fi/nukketeatteri-tyopaja/

Jackie – Tyttö ja kuolema IV
Ensi-ilta 1.10.2024, vierailuesitys Tampereella pe 28.02.2025
Deutsche Untertitel // English subtitles // Suomenkieliset tekstitykset

Kirjallisuuden nobelisti Elfriede Jelinekin Jackie – Tyttö ja kuolema IV sai Suomen kantaesityksensä 1.10.2024

”Meidät on tehty ikuisuutta varten, mutta me emme tiedä, miksi.”

Jackie – Tyttö ja kuolema IV on Yhdysvaltain ikonisimman ensimmäisen naisen Jackie Kennedyn kautta käytävä mielensisäinen matka. Ruumiin vääjäämätön haurastuminen ja katoavaisuus luovat runollisen ja monitulkintaisen esityksen.  Itävaltalaisen, itsekin ikonisen teatterin uudistajan, Elfriede Jelinekin groteski ja rönsyilevä teksti kohtaa tarkan näyttelijäntyön ja nykynukketeatterin Myllyteatterin ja Teatteri Avoimien Ovien villin visuaalisessa esityksessä.

Jackie – Tyttö ja kuolema IV sukeltaa lähes yli-inhimilliseksi hahmoksi tehdyn Jacqueline Kennedyn mieleen. Jelinekin anti-satu murtaa mielikuvaa miehensä puolesta tyynesti uhrautuneesta ensimmäisestä naisesta, amerikkalaisen unelman ja satujen prinsessojen ruumiillistumasta. Se vyöryttää inhimillisen elämän koko spektrin; roolit, riippuvuudet, ruumiin rapistumisen, makean elämän, mustasukkaisuuden, menetetyt miehet ja lapset, ja piirtää meille esiin ihmisen salamavalojen ja kiillotettujen kuvien takana.

Esityksen yksi keskeinen teema on, kuinka hallita identiteettiä ja siitä kerrottua narratiivia. Vaikka ihminen olisi kuinka vahva tai kuori näyttäytyisi eheänä, sisäinen maailmamme on monimutkainen, ristiriitainen ja fragmentaarinen. Olemmeko vain tarinoita itsestämme itsellemme, sepitteitä, joita kerromme itsestämme muille, siitä minkälaisia haluamme olla – saavuttamatta tätä päämäärää koskaan?

Jackien tuo näyttämölle ohjaajapari, nukketeatteritaiteilija Maiju Tainio ja Myllyteatterin taiteellinen johtaja, näyttelijä-ohjaaja Jaakko Kiljunen. Tulos on hätkähdyttävällä nykynukketeatterilla maustettua tarkkaa näyttelijäntyön juhlaa. Esityksessä Jacquelinea näyttämöllä ruumiillistavat kaksi upeaa naisnäyttelijää, Mirva Kuivalainen ja Yuko Takeda.

Kesto n. 2 tuntia, sisältäen väliajan.

Ohjaus Jaakko Kiljunen ja Maiju Tainio
Näyttämöllä Mirva Kuivalainen ja Yuko Takeda
Teksti Elfriede Jelinek
Lavastus ja puvut Oscar Dempsey
Valosuunnittelu Titus Torniainen
Äänisuunnittelu: Juri Jänis
Nukketeatterillisuus Maiju Tainio
Dramaturginen dialogi: Pauli Patinen
Näytelmätekstin suomennos saksasta Jukka-Pekka Pajunen
Tuotanto Myllyteatteri ja Teatteri Avoimet Ovet

Näytelmän tekijänoikeuksia valvoo Agency North

Katsojien on mahdollista seurata näytelmätekstityksiä suomeksi, saksaksi tai englanniksi:

Tekstitystä luetaan omasta älypuhelimesta, johon on ladattu valmiiksi applikaatio Subtitles Cloud. Applikaatio löytyy Apple Storesta ja Google Play Storesta.Die Untertitel werden auf Ihr Smartphone übertragen.
Bitte laden Sie dafür vor der Vorstellung  die App Subtitles Cloud aus dem Apple oder Google Play Store herunter.
The subtitles will be transferred to your smartphone. Please download the Subtitles Cloud app from the Apple or Google Play Store before the performance.

Vierailuesitys Tampereella:

Aika: Pe 28.02.2025, klo 15
Paikka: Tanssiteatteri MD

Tukija: Saksalainen Kulttuurikeskus Tampere, Aue-säätiö, Tampereen kaupunki

Vapaa pääsy!
Lipunvaraus:  https://www.eventbrite.com/e/jackie-tytto-ja-kuolema-iv-tickets-1150666878609?aff=oddtdtcreator
Käsiohjelma/Kannatusmaks: 5 €

”Yuko Takedan ja Mirva Kuivalaisen läsnäolo on alusta loppuun kiehtovaa.””[…] tarjolla on nyt jotain ihan muuta kuin mitä suomalaisella teatterikentällä ja Jelinek tulkinnoissa on totuttu näkemään.”- Maria Säkö Helsingin Sanomat, 2.10.2024

”Nyt on esityslavalla modernia runoutta!”-Tuula Sipilä,  Puhuttelevaa, 2.10.2024

TUKIJAT

Näytelmä seksuaalisuudesta, väkivallasta ja nautinnosta – Myllyteatterin uusimmassa teatteriesityksessä nähdään Eeva Putron huikea monologi

Voiko oma yksityinen seksuaalinen fantasiakuvasto olla ihmiselle itselle tai yhteiskunnalle vaarallinen? Ovatko fantasiat ja unelmat olennainen osa taiteen tekemistä, jopa ihmisenä olemista? Muun muassa nämä kysymykset ovat esillä Myllyteatterin uusimassa näytelmässä: Fantaisie – sexe violence et plaisir.

Näytelmän on käsikirjoittanut ja ohjannut Myllyteatterin vastavalittu taiteellinen johtaja Jaakko Kiljunen ja pääroolissa nähdään näyttelijä-käsikirjoittaja Eeva Putro. Lisäksi työryhmän ytimeen kuuluvat nukketeatteritaiteilija Maiju Tainio sekä dramaturgi Pipsa Enqvist.

Eeva Putro näyttelee monologissa ohjaajaa, jolla on pakkomielle toteuttaa pornokirjallisuuden klassikko O:n tarinaan pohjautuva esitys. Ohjaaja kutsuu unelmiensa teatteritaiteilijat (katsojat) palaveriin kuulemaan rajoja rikkovia visioitaan, toiveenaan saada heidät mukaan tähän fantastiseen projektiin.

Fantaisie – sexe, violence et plaisir -näytelmän työryhmää on pitkään vaivannut kysymys siitä, miten seksuaalisuutta voisi tänä päivänä näyttämöllistää? Esitys on yksi vastaus siihen. Heitä kiehtoo myös teatterin luoma mahdollisuus käsitellä seksuaalisuuteen liittyviä tabuja ja valta-asetelmia.

”Näytelmästä tekee erityisen sen käsittelemien aiheiden henkilökohtaisuus – aiheet koskettavat meitä monia. On ollut upeata tehdä töitä erittäin luovien ja lahjakkaiden teatteritaiteilijoiden kanssa, ja nähdä työryhmän rohkeus olla rehellisiä ja avoimia toisilleen”, luonnehtii näytelmän ohjannut Myllyteatterin taiteellinen johtaja Jaakko Kiljunen.

”Tässä näytelmässä arvostan erityisesti aiheen monipuolista, analyyttisyydellä leikittelevää, mutta silti rohkeaa käsittelyä ja mustaa huumoria. Rakastan monitasoista ja mahtailevuutensa alla olevaa haurasta roolihenkilöäni”, kertoo näyttelijä Eeva Putro.

Näytelmää halutaan esittää erilaisissa tiloissa, jolloin jokainen esityspaikka luo oman erityisen tunnelman: yleisö voi valita haluaako kokea kuuman palaverin intiimissä kahvilassa, perinteisessä teatteritilassa tai väestönsuojassa.

Esitykset:

Ti 21.11.2023 klo 20.00 ensi-ilta, Ihana kahvila, Aleksanterinkatu 7, Helsinki
Ke 22.11.2023 klo 20.00 Ihana kahvila, Aleksanterinkatu 7, Helsinki
Pe 24.11.2023 klo 19.00 Teatteri Vanha Juko, Lahti
Ti 5.12.2023 klo 19 Vapaan Taiteen Tila, Helsinki
To 7.12.2023 klo 19 Vapaan Taiteen Tila, Helsinki
La 9.12.2023 klo 19 Vapaan Taiteen Tila, Helsinki

Kesto: n. 75 min.
Esityskieli: suomi
Ikäsuositus: 16 vuotta +

Lisätietoa ja haastattelupyyntöjä: Juliane Mikkonen, info@myllyteatteri.fi

Myllyteatteri on vuonna 2003 Helsingissä perustettu ammattiteatteriryhmä. Toiminnalle on keskeistä uusien muotojen ja esityskonseptien kehittäminen sekä haastavien aiheiden esiin nostaminen taiteen keinoin. Myllyteatterille on myös tunnusomaista moniaineksinen ja materiaalinen esityskieli, suuret työryhmät ja kansainvälisyys. https://www.myllyteatteri.fi75

Työryhmä:
Teksti ja ohjaus: Jaakko Kiljunen
Esiintyjä: Eeva Putro
Nukketeatterillisuus, esineistö ja puvustus: Maiju Tainio
Lavastus ja graafinen suunnittelu: Anni Hernetkoski
Valosuunnittelu: Oskari Kaarne
Äänisuunnittelu: Timo Tikka
Dramaturgia: Pipsa Enqvist, Eeva Putro
Tuotanto: Myllyteatteri/Juliane Mikkonen

Myllyteatterin uutuusnäytelmä Modernin ihmisen henkiset kysymykset on esitys joka käsittelee tavallisten kansalaisten hengenelämää, uskoa tuonpuoleiseen ja ajatuksia näkymättömästä maailmasta: Missä olimme ennen syntymää ja mihin menemme? Onko meillä näkymättömiä auttajia? Voiko täyspäisenä pidetty, it-alalla työskentelevä Tapani tai Kirsi ottaa puheeksi uskonnollisen kokemuksensa kahvitunnilla ilman että nolaa itsensä? Voisiko hengellisyyden avoimempi läsnäolo arjessa täyttää sanottamattomia tarpeitamme sen sijaan että se ahdistaa, herättää hilpeyttä ja pelkoa pilkatuksi tulemisesta?

Modernin ihmisen henkiset kysymykset on näyttämöteos, jossa teksti, liike ja ääni virtaavat toistensa läpi. Kiusalliset kysymykset myllytetään nautinnolliseksi teatteriksi keveyden ja pinnanalaisen huumorin saattelemana.

Esitykset Kanneltalossa: Ensi-ilta pe 4.11.2022 klo 18, la 5.11.2022, klo 13, 9.10.2022, klo 18, 10.11.2022, klo 18 ja 11.11.2022, klo 18

Kanneltalo
Klaneettitie 5
Kannelmäen asema/Sitratori
00420 Helsinki

Liput: https://www.lippu.fi/artist/myllyteatteri/?affiliate=8NW

Esityskonsepti: Joonas Outakoski, Kaisa Niemi, Kaisa-Liisa Logrén
Ohjaus: Kaisa-Liisa Logrén
Käsikirjoitus: Eeva Putro ja Kaisa-Liisa Logrén
Koreografia: Kaisa Niemi
Äänisuunnittelu: Joonas Outakoski
Pukusuunnittelu ja lavastus: Paula Koivunen
Valosuunnittelu: Ville Tolvanen
Esiintyjät: Henna Kaikula, Kaisa Niemi, Jarkko Nyman, Eeva Putro.

Esitys perustuu työryhmän muistoihin, tarinoihin ja kokemuksiin. Lisäksi suoria tai muunneltuja lainauksia haastattelemiltamme ihmisiltä, internetistä sekä Asta Raamin kirjasta Älykäs intuitio.

Tukijat:

MESTARI/MARGARITA
-MYLLYTEATTERIN SAATANA SAAPUU MOSKOVAAN –KOKONAISUUDEN TOINEN OSA

Mestari/Margarita on Saatana saapuu Moskovaan –romaaniin pohjautuva, paikkasidonnainen ja immersiivinen esitys, joka käynnistyy Musiikkiteatteri Kapsäkin tiloissa syyskuussa 2021.  Romaanin tapahtumat ja hahmot ovat piiloutuneet yllättäviin paikkoihin, ja todellisuus sekä fiktio sekoittuvat. Esitys on paikkasidonnainen ja immersiivinen yhdistelmä teatteria, tanssia, uutta sirkusta ja musiikkia. Esityksen kuluessa liikutaan tilasta toiseen, myös ulkotilassa.

Mestari/Margarita on jatkoa Myllyteatterin kaksiosaiselle tutkimusmatkalle Mihail Bulgakovin klassikkoromaanin parissa. Ensimmäinen osa, Wolandin iloinen seurue toteutettiin syksyllä 2020 Musiikkiteatteri Kapsäkissä.

Bulgakovin Saatana saapuu Moskovaan käsittelee sitä, kuinka olla hyvä ihminen pahassa maailmassa. Se käynnistyy siitä, kun itse Saatana tulee seurueineen vierailulle Stalinin ajan Moskovaan, ja antaa jokaiselle ansionsa mukaan omalla armottoman mustalla logiikallaan. Sielunvihollistakin pahempi väärintekijä on kuitenkin yhteiskuntajärjestelmä, joka kääntää ihmiset toisiaan vastaan. Myllyteatteri siirtää tämän klassikkoteoksen 2020-luvun informaatiovaikuttamisen aikaan, jossa ei voi olla varma, mikä totuus on totta ja valhe oikeasti valhetta.

Esitykset Musiikkiteatteri Kapsäkissä to 2., pe 3., ke 8., to 9., la 18. ja su 19.9.2021
Kaikki esitykset alkavat 19:00
Liput: https://www.lippu.fi/artist/musiikkiteatteri-kapsaekki/mestarimargarita-2853788/

Työryhmä:

Rooleissa:
Woland – Yuko Takeda
Margarita – Kaisa Niemi
Mestari – Timo Ruuskanen
Banga – Henna Kaikula
Bengalski – Ines Kakkonen
Korovjev – Saku Mäkelä
Begemoth – Riia Kivimäki
Azazello – Mirva Kuivalainen
Hella – Kaisa Niemi
Frieda – Paula Laurila
Lääkäri – Tuomas Aro
Muusikot – Joonas Outakoski ja Petri Tiainen sekä Tuomas Aro

Ohjaus ja dramaturgia, suom laulun sanat – Aino Kivi
Säveltäjä- muusikko – Petri Tiainen
Äänisuunnittelija-säveltäjä-muusikko – Joonas Outakoski
Säveltäjä-lauluntekijä: Yuko Takeda
Verivirta – tanssiaisten aulan ääniteos: – Tuomas Aro
Sirkusnumerot: Riia Kivimäki ja Saku Mäkelä sekä Henna Kaikula (Banga)
Koreografia: Kaisa Niemi
Lavastus Varietee-teatteri: Aino Koski
Valosuunnittelu Varietee-teatteri: Mika Haaranen sekä Titus Torniainen
Valo- ja tilasuunnittelu Saatanan tanssiaiset, Sairaala, Talo, Pilatuksen terassi – Titus Torniainen
Puku- ja maskeeraussuunnittelu – Aino Simola
Maskeeraussuunnittelu ja maskeeraus – Paula Heikura
Teknikot esityksissä – Anssi Tenhunen, Aleksi Kallio, Valtteri Halonen
Asiantuntijat: Filiz Aksu, Eeva-Liisa Haapaniemi, Johannes Nefastos
Esityksen logo – Elina Onnela
Kuvat – Iiro Immonen ja Mikko Lampinen
Tuotanto – Leo Van Aerschot/Myllyteatteri sekä Musiikkiteatteri Kapsäkki

Kiitokset: Rahikat!, Sanna Niemeläinen ja Antti Rehtijärvi, Bistro K:n väki, Maija Ruuskanen, Niklas Ahlsved, Teppo Vesikukka, Charlie Watts

Esityksessä käytetty musiikki: Kage, Mestarin mieli sekä Margaritan rukous (Yuko Takeda), Rakkaus ja Kuolema (Takeda/Kivi), Sympathy for the Devil (Rolling Stones) , My Favorite Things (Rodgers/Hammerstein, es. Laibach), Raha (Tiainen/Kivi), Ihminen on kuolleena kaunein (Tiainen/Kivi)

Tukijat: